Es un placer sentarte, en el arqueológico de Alicante, delante del discobolo y mirarlo, si lo haces fijamente parece que se va a mover. La exposición está muy bien, explica como era Olimpia y hay otras esculturas también muy interesantes como una de unos chicos peleándose.
jueves, 30 de abril de 2009
miércoles, 29 de abril de 2009
FRESAS SALVAJES… Dir: Ingmar Bergman.
1.957
El protagonista de esta película va a recibir un homenaje y decide ir en coche. Sería una road movie antes de que existiera ese género, que inventaron como todo los americanos, espontáneamente decide acompañarle su cuñada, que le considera un ser frío y antihumano. Él ha tenido una pesadilla de que moría, bellas imágenes de su ciudad desierta y una comitiva con su féretro y los caballos. Entonces durante ese viaje asiste a su vida, como si fuera un narrador ajeno (parece Cuento de Navidad pero sin ángel). Se le unen también unos jóvenes, uno de los cuales quiere ordenarse sacerdote, ambos intenta ligar con una chica joven, como jóvenes que son no se preocupan por el tiempo ni por la muerte, lo que establece un interesante triángulo junto con la cuñada a punto de separarse del marido porque no quiere que tenga su hijo.
Las fresas, salvajes, son la representación de la felicidad, asistimos a cuando era joven a la recolección de fresas. Esta película tiene mucho de teatro, todas las de Bergman lo tienen, y los actores parecen recitar a veces parlamentos al espectador, parece que en un anfiteatro griego, se confiesan con la vista perdida. El viejo profesor observa también a su madre nonagenaria, sin miedo a la muerte, pero él lo tiene. Sobrecoge la película, cargada de existencialismo, de Bergman. Leí en una entrevista que él siempre invocaba a dios para que le demostrase que estaba allí, pero como nunca apareció siempre sintió la vida como un sin sentido. Me leí después su biografía imágenes, que no tiene desperdicio.
El protagonista de esta película va a recibir un homenaje y decide ir en coche. Sería una road movie antes de que existiera ese género, que inventaron como todo los americanos, espontáneamente decide acompañarle su cuñada, que le considera un ser frío y antihumano. Él ha tenido una pesadilla de que moría, bellas imágenes de su ciudad desierta y una comitiva con su féretro y los caballos. Entonces durante ese viaje asiste a su vida, como si fuera un narrador ajeno (parece Cuento de Navidad pero sin ángel). Se le unen también unos jóvenes, uno de los cuales quiere ordenarse sacerdote, ambos intenta ligar con una chica joven, como jóvenes que son no se preocupan por el tiempo ni por la muerte, lo que establece un interesante triángulo junto con la cuñada a punto de separarse del marido porque no quiere que tenga su hijo.
Las fresas, salvajes, son la representación de la felicidad, asistimos a cuando era joven a la recolección de fresas. Esta película tiene mucho de teatro, todas las de Bergman lo tienen, y los actores parecen recitar a veces parlamentos al espectador, parece que en un anfiteatro griego, se confiesan con la vista perdida. El viejo profesor observa también a su madre nonagenaria, sin miedo a la muerte, pero él lo tiene. Sobrecoge la película, cargada de existencialismo, de Bergman. Leí en una entrevista que él siempre invocaba a dios para que le demostrase que estaba allí, pero como nunca apareció siempre sintió la vida como un sin sentido. Me leí después su biografía imágenes, que no tiene desperdicio.
lunes, 27 de abril de 2009
FERNÁNDEZ MALLO Y LA GENERACIÓN NOCILLA
El sábado fui a disfrutar de la conferencia que dieron los de la generación nocilla (no estaban todos los que son ni son todos los que eran). La terraza del CENDEAC, es decir, cuartel de artillería era un sitio mágico, con toda la vegetación de la ribera del río y la catedral. El único problema; el frío. Eloy Fernández Porta hizo unas reflexiones muy extrañas pero divertidas, dijo en un momento que Juan Manuel de Prada era un escritor que quería tener 80 años cuando escribía, me encantó Fernández Mallo porque estaba como desubicado, como si de repente hubies aterrizado de otro planeta, y por su estilo al decir que todo era necesario. Un placer.
domingo, 26 de abril de 2009
´ÓPERA DE LOS TRES CENTAVOS de Bertolt Bretch
El viernes fui al Caes de Torre Pacheco y vi la "Ópera de los tres centavos", una obra divertidísima que interpretaron el grupo de Teatro Atalaya de Sevilla, muy bien interpretado a mi parecer, porque sabían darle el aire de actuación exagerada pero creíble y no cantaban mal. De esta obra de Bretch y Kurt Weill me encantó su tono de denuncia social pero cabaretero, intentando que lo grotesco parezca cotidiano y sabiendo que muchas de las cosas que se dicen son absolutamente utilizadas hoy día, y que los pobres, por desgracia, son invisibles porque no pueden entrar dentro del sistema que hemos creado.
Son parlamentos míticos: "Antes comer que la moral, o "mejor es robar un banco que fundarlo"
Divertida y a la vez te da que pensar.
viernes, 24 de abril de 2009
dentro del bosque... MUSICAL DE LA ESCUELA DE ARTE DRAMÁTICO DE MURCIA
El miércoles fui a ver un musical de la escuela de arte dramático de Murcia. Trataba sobre los cuentos, unía los principales cuentos populares... es muy bonito ver como gente que nunca ha cantado se esfuerza por cantar y bailar a la vez, exige muchas horas de trabajo (lo sé con seguridad) pero la recompensa es muy interesante, sales del musical queriendo cantar y bailar tú también, allí en la plaza de la catedral, improvisamos unos bailes y cantos sólo por el hecho de dejarnos llevar.
jueves, 23 de abril de 2009
microrrelato
LA VENGANZA
Pepe solía ser mejor que su hermano jugando al fútbol. Ahora llevaba la pelota y trataba de marcarle un gol, como siempre hacía. Después su hermano se iba a enfadar y dejarían el juego. Se acercó a la portería y vio que estaba nervioso. Se aprovechó de ello, tirando con todas sus fuerzas. Su hermano se lanzó al suelo, parecía que quería apartase. La pelota rebotó en el larguero y fue a parar a la casa del vecino. Crash, se oyó.
-¡Ala! Qué bruto.
-Dios –dijo Pepe conteniendo la respiración. No podía hablar, estaba a punto de llorar -Nene, puedes decir que has sido tú.
Miró hacia los extraños ángulos que el balón había impuesto en el cristal roto. A lo lejos se oía a la vecina gritando. Recordaba las palabras de su madre. No juguéis ahí más. Podéis romper los cristales. Y los había roto. Su hermano al menos aprobaba, no se daba cuenta de que lo iban a castigar doblemente.
-Ni hablar, lo has roto tú, te jodes. Te pasa por querer ganar siempre.
Aquel castigo fue desmedido, lo recordaría siempre. Su padre bajó las persianas, estaba muy enfadado por las malas notas. Lo estuvo azotando con la mano hasta cansarse. Luego le dijo:
-El mismo daño me haces tú.
Pepe ahora mira por la ventana mientras espera a su hermano. Los cristales de la ventana siempre le han parecido a punto de estallar. Su hermano había sido muy lacónico cuando le dijo el motivo de la visita a su despacho, tanto que pudo intuir que era algo relacionado con la crisis aunque sólo hubiese nombrado varias veces la palabra “familia”.
Pepe solía ser mejor que su hermano jugando al fútbol. Ahora llevaba la pelota y trataba de marcarle un gol, como siempre hacía. Después su hermano se iba a enfadar y dejarían el juego. Se acercó a la portería y vio que estaba nervioso. Se aprovechó de ello, tirando con todas sus fuerzas. Su hermano se lanzó al suelo, parecía que quería apartase. La pelota rebotó en el larguero y fue a parar a la casa del vecino. Crash, se oyó.
-¡Ala! Qué bruto.
-Dios –dijo Pepe conteniendo la respiración. No podía hablar, estaba a punto de llorar -Nene, puedes decir que has sido tú.
Miró hacia los extraños ángulos que el balón había impuesto en el cristal roto. A lo lejos se oía a la vecina gritando. Recordaba las palabras de su madre. No juguéis ahí más. Podéis romper los cristales. Y los había roto. Su hermano al menos aprobaba, no se daba cuenta de que lo iban a castigar doblemente.
-Ni hablar, lo has roto tú, te jodes. Te pasa por querer ganar siempre.
Aquel castigo fue desmedido, lo recordaría siempre. Su padre bajó las persianas, estaba muy enfadado por las malas notas. Lo estuvo azotando con la mano hasta cansarse. Luego le dijo:
-El mismo daño me haces tú.
Pepe ahora mira por la ventana mientras espera a su hermano. Los cristales de la ventana siempre le han parecido a punto de estallar. Su hermano había sido muy lacónico cuando le dijo el motivo de la visita a su despacho, tanto que pudo intuir que era algo relacionado con la crisis aunque sólo hubiese nombrado varias veces la palabra “familia”.
sábado, 18 de abril de 2009
MIS LIBROS DE ESTA SEMANA SANTA
CLICK…. Javier Moreno.
Esta novela me produce sentimientos ambivalentes. Por un lado tiene momentos que me gustan, por otro momentos en los que aburre y sólo he dejado deslizar mis ojos por ella. En algunas ocasiones me parece de significados densos en otros momentos superficiales y hasta chabacaneros. Supongo que ese es el efecto que quiere dar el autor, el de un personaje Quisque Serezádez, que se maneja en el espacio entre la vida y la muerte de un clic de pistola, que en ese estado de semiconsciencia en la mente en la que se puede escribir cualquier cosa. El problema es que en estados de simpleza aguda, de machismo extremo… el lector puede cerrar la puerta y no saber que le ocurre al sr Quisque con su pistola, al gato de Schrödinger que está a caballo entre lo vivo y lo muerto.
Porque asistimos sobre todo a una enumeración de vivencias, como retazos, de sus relaciones con las mujeres hechas fetiches… la científica, la modelo, la prostituta… acusando los estragos de lo que han llamado postpoética, o familia Nocilla. Todo ello mezclado con la FANTACIENCIA, el uso de lo científico para hacer literatura, tan de moda en estos años, en este grupo. Me parece que Javier Moreno ha hecho una novela que bien podía haber sido un cuento largo, porque no sé, parece que le sobran páginas. Hay lugares en los que la fantaciencia es hermosa y lugares en los que se hace pesada. Da la sensación de que la novedad no es algo tan nuevo. Pero en general es interesante.
BUENOS MOMENTOS:
“Creemos que nuestra vida es una, bien determinada, y sin embargo vivimos al mismo tiempo en varios planos. Son los demás los que nos reclaman desde un más allá, invocan nuestra presencia y ¡alehop!, allá aparecemos como por arte de magia; de hecho llegan a convencernos de que siempre estuvimos allí junto a ellos, cuando en realidad morábamos en la ausencia”.
“Entonces me fijo en una cuchilla de afeitar con restos de vello de Inga. Y me sorprendo al descubrir que aquel gesto, como tantos otros, pertenece tan sólo a su marido. Verla despertar, cómo se maquilla… Ante mí Inga siempre aparecía como una forma acabada”.
DE LOS QUE NO ME HA GUSTADO:
¿Eso es la posteridad?, la posteridad, leí en una ocasión, es aquello destinado a ser cagado por una paloma.
“UNA JUVENTUD. MEMORIAS II” Antonio Martínez Sarrión.
Confieso que me he leído el libro sólo por saber cómo sería la Murcia de aquella época. Y en efecto, no me ha defraudado. He disfrutado oyendo cosas sobre el Azarbe, sobre los carruajes que te llevaban polvorientos desde la estación del tren… con las imágenes de Murcia que me contaban mis abuelos. En cuanto a lo literario, se nota que Sarrión es un buen poeta, sabe calibrar el peso de las palabras por eso la historia es rígida y en eso disminuye mucho el interés por esta biografía.
Confieso que me he leído el libro sólo por saber cómo sería la Murcia de aquella época. Y en efecto, no me ha defraudado. He disfrutado oyendo cosas sobre el Azarbe, sobre los carruajes que te llevaban polvorientos desde la estación del tren… con las imágenes de Murcia que me contaban mis abuelos. En cuanto a lo literario, se nota que Sarrión es un buen poeta, sabe calibrar el peso de las palabras por eso la historia es rígida y en eso disminuye mucho el interés por esta biografía.
jueves, 16 de abril de 2009
bando de la huerta 2009
Silencio de sol los dora,
en su corteza se infiltra la primavera
ciega el sueño con un aroma
a infancia, en su muchedumbre
el aire se recrea de viejo dulzor
en agria sartén de hierro se fríen
restos de sus alas con canela
y cuando te alejas
parecen todos enanos amarillos.
en su corteza se infiltra la primavera
ciega el sueño con un aroma
a infancia, en su muchedumbre
el aire se recrea de viejo dulzor
en agria sartén de hierro se fríen
restos de sus alas con canela
y cuando te alejas
parecen todos enanos amarillos.
Alargada posesión del cielo
Dentro del mar de cañas ríen
Efímeros sabores: limón, grasa,
Ocre de cerveza…
Dentro del mar de cañas ríen
Efímeros sabores: limón, grasa,
Ocre de cerveza…
Tenía dos racimos híbridos
De primavera rozando su cuerpo
Trenzado azahar en sus piernas
Y un pómulo que se abría
Como clavel desangrado
Un pie de nácar dispuesto en abismo
Sonrisa de esparto, labios duros
Como ventisca.
Tenía todo…
Y no se enteraba.
De primavera rozando su cuerpo
Trenzado azahar en sus piernas
Y un pómulo que se abría
Como clavel desangrado
Un pie de nácar dispuesto en abismo
Sonrisa de esparto, labios duros
Como ventisca.
Tenía todo…
Y no se enteraba.
domingo, 12 de abril de 2009
PELÍCULAS RECOMENDADAS
He visto estas dos pelis, este fin de semana que recomiendo.
SOY UN CYBORG
Es una película coreana muy divertida a la vez que triste, sobre una paciente psiquiátrica que se cree que es un cyborg, el punto de vista es el de los pacientes con lo que las situaciones son disparatadas. La chica deja de comer porque piensa que a un robot le puede hacer daño y quiere buscar sobre todo para qué ha sido programada.
LOS CUATROCIENTOS GOLPES
Truffaut
Me ha encantado esta peli, parece un documental tipo neorrealismo italiano de un niño al que todo lo que le rodea le resulta adverso y se mete en toda clase de líos, está en una familia desestructurada, va a un colegio de los típicos de antes en los que los maestros son de hierro e imponen castigos muy radicales. París aparece precioso en blanco y negro, y el niño desprende una ternura increíble. Me encanta cómo acaba. Resulta que el Truffaut dirigió varias películas más con el niño, ya adulto continuando lo que le sucede y que la película tiene tintes autobiográficos.
jueves, 9 de abril de 2009
MIEDO A LA DESTRUCCIÓN DEL INTERNO MUNDO
Debajo de las aceras, en la construcción de cualquier parking
con sus zumbidos desagradables.
Un rostro de tiempo casi deshecho
Apenas posan la piel y se abren
Otras manos, esperanzas humanas
antiguas.
Pero hay quienes saben destruir con fiereza
natural. ¿Dónde esas horas?
dónde toda la inexistencia
los mismos que borran huellas
un día serán también invisibles.
Debajo de las aceras, en la construcción de cualquier parking
con sus zumbidos desagradables.
Un rostro de tiempo casi deshecho
Apenas posan la piel y se abren
Otras manos, esperanzas humanas
antiguas.
Pero hay quienes saben destruir con fiereza
natural. ¿Dónde esas horas?
dónde toda la inexistencia
los mismos que borran huellas
un día serán también invisibles.
martes, 7 de abril de 2009
my player list de marzo, guárdate de los idus de Marzo, como cesar, o de su canciones
COMPILACIÓN MARZO 2009
1. Viaje por países pequeños… LA BUENA VIDA (ADELANTO NUEVO DISCO); me encanta el principio, pero la letra la podíamos obviar. Muy bonita.
2. La verdad… FANGORIA… BSO de Mentiras y Gordas. Es mejor que el disco, de la película mejor no hablar.
4. I feel alive… ALONDRA BENTLEY CON KLAUS AND KINSKI: el disco de la murciana promete, de hecho va a actuar en el primavera sound. Su música se podría resumir como cantautora intimista con leves toques folk, y sin necesidad de irse a New York como la Rosenvinge.
5. Daylight in the sun… ANTHONY AND THE JOHNSONS: ya salió en lo mejor de mes pasado pero me encanta y lo sigo escuchando.
6. Epilepsy is dancing… idem
7. These are the eyes… BODIES OF WATER. si te acostumbras a los gritos te gustará
8. Left handed girls… JAMES YUILL: esto es de lo mejorcito del mes, se parece a Patrick Wolf, me encanta, la teatralidad en la música.
9. No pins allowed… idem
10. Head over heels… idem
11. Soft shock… YEAH YEAH YEAHS: puede ser otro de los discos del año, es muy, pero que muy bueno, no me han defraudado
12. Skeletons… idem
13. Shame and fortune… idem
14. Runaway… idem
15. Hysteric… idem
16. Little shadow….
17. Faces… idem
1. Viaje por países pequeños… LA BUENA VIDA (ADELANTO NUEVO DISCO); me encanta el principio, pero la letra la podíamos obviar. Muy bonita.
2. La verdad… FANGORIA… BSO de Mentiras y Gordas. Es mejor que el disco, de la película mejor no hablar.
4. I feel alive… ALONDRA BENTLEY CON KLAUS AND KINSKI: el disco de la murciana promete, de hecho va a actuar en el primavera sound. Su música se podría resumir como cantautora intimista con leves toques folk, y sin necesidad de irse a New York como la Rosenvinge.
5. Daylight in the sun… ANTHONY AND THE JOHNSONS: ya salió en lo mejor de mes pasado pero me encanta y lo sigo escuchando.
6. Epilepsy is dancing… idem
7. These are the eyes… BODIES OF WATER. si te acostumbras a los gritos te gustará
8. Left handed girls… JAMES YUILL: esto es de lo mejorcito del mes, se parece a Patrick Wolf, me encanta, la teatralidad en la música.
9. No pins allowed… idem
10. Head over heels… idem
11. Soft shock… YEAH YEAH YEAHS: puede ser otro de los discos del año, es muy, pero que muy bueno, no me han defraudado
12. Skeletons… idem
13. Shame and fortune… idem
14. Runaway… idem
15. Hysteric… idem
16. Little shadow….
17. Faces… idem
domingo, 5 de abril de 2009
CARNE DE PÍXEL… Agustín Fernández Mallo.
Con la poesía me pasa que soy más anárquico para leerla que con las novelas, lo que ya es decir. Últimamente me he leído Clamor de Jorge Guillén (me sorprendió la calidad técnica, los silencios, las yuxtaposiciones…). Nada Grave de Ángel González del cual sólo me gustaron dos o tres poemas, porque parece más un intento de aunar esbozos de últimos poemas (he de decir que me gusta mucho Ángel González, de hecho he puesto muchas citas suyas), La tierra transparente de Blanca Andreu (me encanta su surrealismo, es tan interesante, aunque este poemario lo vi flojo).
El caso es que me leí Carne de Píxel, la llamada postpoesía, y no me entusiasmó. Sus prosa poética me pareció más de lo mismo (tipo sus novelas, Nocilla experience y tal). Pero el otro día volví a cogerlo para releerlo, porque necesitaba cosas no muy profundas y el caso es que, esta vez, sí que me llegó.
Para empezar algunas metáforas, en su contexto. En un poema sobre una fotografía de cuando tenía ocho años soplando unas velas dice que fue un: esguince de luz. Me encanta esa metáfora, torcedura de luz, como si fuera algo que está en desequilibrio, que comienza como un dolor (el tiempo pasa) y conlleva una recuperación, pero la luz ya no es la misma, se encuentra estirada, hay más posibilidad de caer.
El tema recurrente es la separación con su pareja, todo ello visto a través del píxel, que es lo que gobierna ahora nuestras fotografías (como antes era el negativo), dice que hay algo en el píxel “de carnal y abstracto… y sin embargo es una cifra, está vacío” o que el beso “es una célula elaborada necesariamente en silencio”, hace que todo sea corrosivo, que lo supuestamente vivo se transforma en algo mecánico, virtual, como las fotos que guardamos formadas por píxeles pero en el recuerdo. Y cada cierto tiempo, como si fuera un espejo, nos ofrece un pequeño poema extractado de un artículo de El País en el que se habla de los agujeros negros. Da vértigo la oposición.
Con la poesía me pasa que soy más anárquico para leerla que con las novelas, lo que ya es decir. Últimamente me he leído Clamor de Jorge Guillén (me sorprendió la calidad técnica, los silencios, las yuxtaposiciones…). Nada Grave de Ángel González del cual sólo me gustaron dos o tres poemas, porque parece más un intento de aunar esbozos de últimos poemas (he de decir que me gusta mucho Ángel González, de hecho he puesto muchas citas suyas), La tierra transparente de Blanca Andreu (me encanta su surrealismo, es tan interesante, aunque este poemario lo vi flojo).
El caso es que me leí Carne de Píxel, la llamada postpoesía, y no me entusiasmó. Sus prosa poética me pareció más de lo mismo (tipo sus novelas, Nocilla experience y tal). Pero el otro día volví a cogerlo para releerlo, porque necesitaba cosas no muy profundas y el caso es que, esta vez, sí que me llegó.
Para empezar algunas metáforas, en su contexto. En un poema sobre una fotografía de cuando tenía ocho años soplando unas velas dice que fue un: esguince de luz. Me encanta esa metáfora, torcedura de luz, como si fuera algo que está en desequilibrio, que comienza como un dolor (el tiempo pasa) y conlleva una recuperación, pero la luz ya no es la misma, se encuentra estirada, hay más posibilidad de caer.
El tema recurrente es la separación con su pareja, todo ello visto a través del píxel, que es lo que gobierna ahora nuestras fotografías (como antes era el negativo), dice que hay algo en el píxel “de carnal y abstracto… y sin embargo es una cifra, está vacío” o que el beso “es una célula elaborada necesariamente en silencio”, hace que todo sea corrosivo, que lo supuestamente vivo se transforma en algo mecánico, virtual, como las fotos que guardamos formadas por píxeles pero en el recuerdo. Y cada cierto tiempo, como si fuera un espejo, nos ofrece un pequeño poema extractado de un artículo de El País en el que se habla de los agujeros negros. Da vértigo la oposición.
viernes, 3 de abril de 2009
LA INVENCIÓN DE MOREL... Adolfo Bioy Casares
Es la tercera vez que me leo este fascinante cuento largo o novela pequeña, según se entienda. La primera no entendí casi nada pero me gustó. La segunda, hace un año o así, no quise entender nada porque lo leí sólo por placer. Y ahora es así otra vez. Explicarlo es extraño, primero porque me parece que todo está en la cabeza del personaje-protagonista-autor implícito, y la mente tiene sus propias reglas. Todos tenemos una idea amable de lo que es perderse en una isla, pero él llega a una isla huyendo de no se sabe qué y pensando que no va a salir vivo de allí, porque el conocido que le aconseja la isla le dice que nadie ha vuelto vivo. Entonces ya pueden empezar las especulaciones, la isla, otrora paraíso aparece a veces como un infierno. En realidad lo veo como una reflexión existencialista sobre la vida y la muerte. El protagonista intenta interaccionar con los seres que ve en la isla pero no puede, se enamora sabiendo que no podrá ser correspondido porque son imágenes. Me encanta cuando intenta explicar las cosas mediante la ciencia, cuando se desdice, porque sobre todo, más allá de las interpretaciones, es un libro muy bien escrito, apasionante dentro de la angustia de lo que trata. Me recuerda mucho a “El proceso” de Kafka, es como si fuera lo que hace el hipotético protagonista si hubiera escapado de la demencial acusación. No se debe olvidar las bonitas reflexiones sobre la inmortalidad, sobre las imágenes, el mundo artificial construido… Por algo lo revisó Borges que era tan amigo suyo.
FRAGMENTOS:
“No estuve muerto hasta que no llegaron los intrusos; en la soledad es imposible estar muerto”.
“Por casualidad recordé que el fundamento del horror de ser representados en imágenes, que algunos pueblos sienten, en la creencia de que al formarse la imagen de una persona, el alma pasa a la imagen y la persona muere”.
Es la tercera vez que me leo este fascinante cuento largo o novela pequeña, según se entienda. La primera no entendí casi nada pero me gustó. La segunda, hace un año o así, no quise entender nada porque lo leí sólo por placer. Y ahora es así otra vez. Explicarlo es extraño, primero porque me parece que todo está en la cabeza del personaje-protagonista-autor implícito, y la mente tiene sus propias reglas. Todos tenemos una idea amable de lo que es perderse en una isla, pero él llega a una isla huyendo de no se sabe qué y pensando que no va a salir vivo de allí, porque el conocido que le aconseja la isla le dice que nadie ha vuelto vivo. Entonces ya pueden empezar las especulaciones, la isla, otrora paraíso aparece a veces como un infierno. En realidad lo veo como una reflexión existencialista sobre la vida y la muerte. El protagonista intenta interaccionar con los seres que ve en la isla pero no puede, se enamora sabiendo que no podrá ser correspondido porque son imágenes. Me encanta cuando intenta explicar las cosas mediante la ciencia, cuando se desdice, porque sobre todo, más allá de las interpretaciones, es un libro muy bien escrito, apasionante dentro de la angustia de lo que trata. Me recuerda mucho a “El proceso” de Kafka, es como si fuera lo que hace el hipotético protagonista si hubiera escapado de la demencial acusación. No se debe olvidar las bonitas reflexiones sobre la inmortalidad, sobre las imágenes, el mundo artificial construido… Por algo lo revisó Borges que era tan amigo suyo.
FRAGMENTOS:
“No estuve muerto hasta que no llegaron los intrusos; en la soledad es imposible estar muerto”.
“Por casualidad recordé que el fundamento del horror de ser representados en imágenes, que algunos pueblos sienten, en la creencia de que al formarse la imagen de una persona, el alma pasa a la imagen y la persona muere”.
jueves, 2 de abril de 2009
un poema... catastrófico
Debe ser culpa de la primavera, estuvimos en Orihuela con Jose Luis-poeta, y nos llevamos una visión agradable de la ciudad, en la que nunca había estado de turista con lo que me gusta a mí el denigrado oficio de turista, vimos Sto Domingo con sus dos claustros en el que Puri quería hacer una foto pero nuestra ansiedad por ver el conjunto barroco no la dejaba, o fuimos a la casa del poeta en la que un familiar no paraba de hablarnos y no nos dejaba ver (se hacía tarde), luego estuvimos en el huerto con una oración-poema que leyó Maria de la O y los demás. Al final acabamos probando los dulces de confitería de las monjas de Orihuela, que invitó Carmen que ha ganado un premio así que ¡Enhorabuena!
Y como muestra un poema... catastrófico.
Cómo explicar los árboles
siendo sin ser
con actitud de balbuceo del aire
llenándose de sonoridad;
pájaros y hojas.
Qué sentirá alargando sus extremidades
hacia el sol
o desnudo en el olor
de esta humedad.
Y como muestra un poema... catastrófico.
Cómo explicar los árboles
siendo sin ser
con actitud de balbuceo del aire
llenándose de sonoridad;
pájaros y hojas.
Qué sentirá alargando sus extremidades
hacia el sol
o desnudo en el olor
de esta humedad.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)